ファウスト - 愛と欲望の壮絶なる交響曲！

1925年、映画界は大きな転換期を迎えていました。無声映画からトーキーへの移行が始まり、映像表現の可能性は広がりを見せていました。そんな時代背景の中で生まれた作品の一つが、ドイツExpressionism（表現主義）の巨匠であるF.W. Murnau監督による『ファウスト』です。

この映画は、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテの戯曲「ファウスト」を原作としており、学問に打ち込む老人ファウ스트が、悪魔メフィストフェレスと契約し、若さと知恵を得て様々な経験をする物語を描いています。しかし、それは単なる原作再現ではありません。Murnau監督は、Expressionismの特徴である影と光の対比、歪んだ構図、象徴的な映像を駆使して、ファウストの魂の葛藤や欲望の深淵を強烈に表現しています。

キャストとキャラクター

• Emil Jannings：ファウ스트役 Emil Janningsは、当時の映画界を代表する俳優でした。彼は、ファウストの老いた姿から若返り、愛を知っていく様子までを、繊細な表情で表現しています。特に、Gretchen（グレートシェン）への恋心を燃やすファウストの姿は、観客の心を揺さぶります。

• Conrad Veidt：メフィストフェレス役 Conrad Veidtは、その鋭い眼光と悪漢の魅力で知られていました。彼は、メフィストフェレスを単なる悪魔ではなく、ファウストの人間性をあおる誘惑者として描いています。彼の存在感は、映画全体に影を落とすかのようです。

• Margarete Schön：Gretchen（グレートシェン）役 Gretchenは、純粋な少女でありながら、ファウストの誘惑によって苦しみに陥ってしまう悲劇的なキャラクターです。Margarete Schönは、その可愛らしい容姿と切ない演技で、観客に深い同情を呼び起こします。

テーマ：人間の欲望と救い

『ファウスト』は、人間の欲望の深淵を描き、それを満たすためにどのような犠牲を払うことができるのかという問いを投げかけています。ファウストは、若さと知恵を得ることを望んで悪魔との契約を結びますが、その代償として彼は魂を失ってしまう運命に翻弄されます。

Gretchenの悲劇的な死は、欲望の果てにある悲しみの象徴であり、人間の弱さと罪深さを浮き彫りにしています。しかし、この映画は、あくまで悲観的な物語ではありません。ファウストの苦悩を通して、人間としての尊厳と救いの可能性を描き出しているのです。

表現主義の魅力：影と光のドラマ

Murnau監督は、Expressionismの特性を最大限に活かし、映像表現でファウストの世界観を作り上げています。映画全体に影が深く落ち込み、人物たちの表情は不気味なまでに歪んでいます。

この独特な映像美は、当時の観客にとって衝撃的なものであり、後の映画にも大きな影響を与えました。特に、Gretchenの死を描いたシーンは、その悲惨さと美しさで有名であり、映画史に残る名場面として語り継がれています。

シーン	特徴
ファウストとメフィストフェレスの出会い	メフィストフェレスの影がファウストを覆い尽くす様子
ファウストの若返り	光と影のコントラストで、ファウストの変化を表す
Gretchenの死	静寂と暗闇の中で、Gretchenの悲しみと苦悩が表現される

『ファウスト』は、単なる映画作品ではなく、人間の存在と欲望について深く考えさせてくれる芸術作品です。その映像美とドラマチックなストーリーは、今日でも多くの人々を魅了し続けています。

映画史に残る名作を、ぜひ一度体験してみて下さい。